Мастерская

Подводные киносъемки на «Океанах»

«Океаны»

«Киносъемки — командная игра» — эта фраза американского оператора Уолли Пфистера (Wally Pfister, ASC) прекрасно подходит к описанию съемок фильма «Океаны» режиссеров Жака Перрена (Jacques Perrin) и Жака Клюзо (Jacques Cluzaud).

На картине работало 17 операторов-постановщиков. Люк Дрион (Luc Drion, SBC) осуществлял съемки в движении на поверхности, а также воздушные съемки. Материал снятый Лораном Шарбонье (Laurent Charbonnier) вошел в эпизоды с черепахами и игуанами. Дидье Нойрот (Didier Noirot), Рене Эзе (Rene Heuzey), Дэвид Ричерт (David Reichert), Жан-Франсуа Барто (Jean-François Barthod), Ясуси Окумура (Yasushi Okumura) работали несколько лет над потрясающими подводными кадрами. Лучиано Товоли (Luciano Tovoli) работал со светом во всех эпизодах в музее и контролировал финальную цветокоррекцию. Филипп Рос (Philippe Ros, AFC) отвечал за ночные подводные съемки, съемки в аквариумах, макро- и микросъемки, а так же осуществлял технический надзор в области цифровых технологий и создал для фильма целый ряд цифровых инструментов.

Нужна ли герою героизация?

Илья Гутман

В Клубе документального кино в «Художественном» в прошлую среду, сразу после 8 марта, состоялся очень неженский показ. Мы смотрели два фильма о военных операторах. Один снят известным режиссером и педагогом, руководителем киновидеостудии «Риск» И.А. Григорьевым, а второй — его учеником, молодым режиссером Константином Смирновым.

Фильм «Илья Гутман. Человек войны и мира» Игоря Григорьева — биографическая картина о человеке, прошедшем с камерой в руках всю Великую Отечественную Войну и прожившем потом долгую и полную событий жизнь. Картина романтическая, по словам самого Игоря Андреевича, рассказ о поколении. Режиссер показывает нам мир московской творческой интеллигенции прошлого века: Арбатские переулки, песни Булата Окуджавы, героический военный путь, романтическая любовь, налет диссидентства и неприятия советского официоза и, конечно, творчество и высокие моральные принципы. Картина последовательно-биографическая, отобраны эпизоды, демонстрирующие значимые вехи в судьбе героя, оттенки его характера и интеллектуальную составляющую жизни. В общем, хороший, интересный фильм о хорошем, интересном человеке. О Герое.

Клуб документального кино (к вопросу о документальном прокате в России)

kinozal

С ноября 2010 года prodocumentary.org участвует в работе Клуба документального кино «Окно в Россию. Связь времен» в кинотеатре «Художественный». Ввязаться в проект заставило желание понять, есть ли у нашей документалистики зритель, и если есть, то как встретиться с этим редким представителем породы homo sapiens, ради которого, единственно, и стоит работать. Как его найти, что ему показать, как объяснить, что документальное кино можно смотреть и даже, простите, любить? Документальный прокат в мире — это реально существующее явление, и почему мы, собственно, должны снимать ради отчетности в Минкульте, распиливания бюджета или по заказу и требованиям телеканалов, когда в природе существует «взаправдашний» ЗРИТЕЛЬ?

Лабиринт в конце тоннеля

«Легко ли быть молодым?»

— Хотите или нет, но всё идёт от мира взрослых. А слепо принять его закон я просто не могу. У меня внутренний протест. Ну, значит, я должен исходить из своего ощущения и жить, как умею. Просто подлаживаться, лгать, — мол, это для вас хорошо, — и мне, значит, хорошо, — я не могу так. Какой смысл? Ну ладно, я отказался от одного театра в пользу другого.

Фильм латышского режиссера Юриса Подниекса, «Легко ли быть молодым?» («vai viegli but jaunam?») снят в 1985-1986 гг., вышел в прокат одной копией в 1987 г. Те, кому сейчас 25, в том числе профессионалы центральных телеканалов, о нём не слышали. Фильм попадётся впервые странице на 4-й списка результатов поиска в yandex по его русскому названию. Для заставших 1987-й уже взрослыми, выход картины был сенсацией, незабываемым событием, особенно для интеллигенции столиц. В кинотеатр «Россия» выстроились очереди, кто не мог в них встать, слушали пересказы со слов и из писем знакомых. Для современного читателя, — из писем рукописных, ныне практически забытых.

Человек с другой планеты

Павел Клушанцев

 

Я принадлежу к тем, которые принесли пользу
и умерли, а потом люди сказали:

«Ах, это изобрёл и применил Иван Иванович!»,
а Иван Иванович вчера уже умер.

Павел Клушанцев

Когда в перестроечные годы Джордж Лукас, режиссёр одного из самых кассовых фильмов о космосе «Звёздные войны», посетил Москву, он попросил организовать ему встречу с маэстро Павлом Клушанцевым. На недоуменный вопрос российских чиновников: «А кто это такой?» — Лукас ответил: «Клушанцев — крёстный отец „Звёздных войн“. Без его фантастических фильмов и уникальных технических изобретений я бы не смог даже подступиться к своему фильму».

Скудные сведения о Клушанцеве с трудом удалось раздобыть в научно-исследовательском институте кино: «Павел Клушанцев? Да, такой режиссёр работал на киностудии „Леннаучфильм“, в 1972 году вышел на пенсию, и с этого времени профессиональной деятельностью не занимается».

Лукасу солгали. Павел Владимирович Клушанцев был фактически насильно отлучен от кино и на жалкую пенсию доживал с женой свой век в небольшой питерской комнатке.

Документальное кино во Франции: интервью с Томасом Бальмесом

Томас Бальмес

Томас Бальмес — независимый режиссер и продюсер документальных фильмов.

С 1992 года работал у Джеймса Айвори и Микеланджело Антониони.

Томас снял свой первый фильм в 1996 году — «Босния отель» — история кенийских миротворцев ООН в Боснии. Следующая картина «Махараджа бургер» — взгляд из Индии на проблему «коровьего бешенства». «Евангелие от папуасов» (2000) исследует обращение в христианство туземцев Полинезии. «Достойный завод», история nokia в Китае, был показан на 50 кинофестивалях. «Ущерб или Сколько стоит Ваша жизнь?» про юридическую фирму специализирующуюся на страховании. Последний фильм Томаса Бальмеса «Малыши» (2010) рассказывает о жизни четырех детей в разных уголках земли — от рождения до полутора лет.

«Райские сады» подводного мира, или Живая мертвая зона

«Загадки бухты Кратерной»

В начале 2005 года в кинотеатрах IMAX начал демонстрироваться новый фильм с интригующим названием «Aliens of the deep» автора знаменитого «Титаника» Джеймса Кэмерона.

Вновь зафрахтовав Российское научно-исследовательское судно «Академик Мстислав Келдыш» с подводным обитаемым аппаратом «Мир», Кэмерон провел уникальные киносъемки загадочных «Черных курильщиков» — фантастических подводных оазисов, где на глубинах в несколько километров, в среде абсолютно непригодной для жизни (нет света, нет кислорода, гигантские давления, вода отравлена ядовитыми газами метана и сероводорода) процветает жизнь и обнаружены десятки видов бактерий и животных, ранее неизвестных науке.

Но мало кто знает, что первый фильм об этом чуде природы был снят в России за 17 лет до Кэмерона режиссером Игорем Войтенко, который живет и работает сейчас во Флориде в городе Тампа.

Владислав Микоша: Остановивший время

Владислав Микоша

Я ощущал мир как данность, воспринимал его эмоционально,
а не аналитически. В моих жилах текла кровь мореходов
и открывателей, а не историков и исследователей.
И летопись, которую я исправно вел всю жизнь, скорее была
«корабельным журналом», чем «Повестью временных лет»...

Владислав Микоша

Характер — это судьба. Если бы легендарный кинооператор Владислав Микоша в самом начале своего жизненного пути решил избрать другую профессию, то, несомненно, из него бы получился прекрасный летчик, хирург, моряк. В любой области, в какую бы он ни окунулся со всем жаром внутреннего огня, своей веры в то, что он делает, он бы добился успеха.

Определенный характер как маяк притягивает свои отдельные события, которые люди склонны рассматривать как знаки свыше. Микоша верил в запрограммированность своей судьбы, в свою профессиональную предопределенность, в предначертанность ему быть оператором.

Параллельный монтаж совести. Первая «Предпремьера»

Денис Мастеров

(Интервью с Денисом Мастеровым, выпускником ГИТРа (Гуманитарного института телевидения и радиовещания им.М.А.Литовчина), автором фильма «Звенящая тишина»)

Так называемые «поисковики» — отряды, разыскивающие останки «без вести пропавших» участников ВОВ, работают давно. Многое сделано, но конца и края этой работе по-прежнему не видно. В результате деятельность поисковиков стала для общественного сознания какой-то обычной. А на фоне массового казенного празднования 65-летия Победы и вовсе слышать об этом ничего не хочется. Да и снято на эту тему уже немало. Тем не менее, в рамках проекта «Предпремьера» в кинотеатре Художественный было решено показать фильм «Звенящая тишина» Дениса Мастерова. Фильм вряд ли можно будет еще где-то увидеть: для фестивалей он слишком «телевизионный», а для телевидения — слишком честный и неформатный. Фильм произведен на студии «Гамаюн» при господдержке, для Дениса Мастерова это — первая большая работа.

Интервью с Яцеком Блавутом

Яцек Блавут

Яцек Блавут — один из самых известных польских режиссеров неигрового кино. Родился в 1950 году в Загуже Шленском. В 1982 году закончил операторский факультет киношколы в Лодзи. Преподавал в киношколах Берлина, Ганновера, Торуни и Варшавы (Школа режиссерского мастерства Анджея Вайды). В течение 20 лет понтификата Иоанна Павла ІІ был оператором паломничеств Папы Римского. С 2003 года является членом Европейской киноакадемии. С 2005 года — преподаватель международных мастер- классов документального кино «Dragon Forum». Лауреат многочисленных премий. Режиссер, в частности, таких документальных фильмов: «Кусочек сахара» (1987), «Монастырь» (1987), «Ненормальные» (1990), «У меня был друг» (1996), «Страна рождения» (2003), «Я алкоголик» (2003), «born dead» (2004), «Крыса в короне» (2004), «Воин» (2006).

Страницы

Подписка на Мастерская | ProDocumentary.org
Яндекс.Метрика